2017/02/16

田中圭一の『うつヌケ』

https://cakes.mu/posts/15342
制作費問題を解決させた、画期的なマンガの作りかた

出版社とnoteのタッグで始まった、新しい連載のかたち

—— あらためて、『うつヌケ』の連載が始まった経緯をうかがっていいですか?
田中 最初はTwitterなんです。「私、うつ病を脱出しました。これをマンガにしたいのでどなたか一緒に組んでくれる編集者さんを募集します」とつぶやいたところ、30分もかからないうちにKADOKAWAの編集者・金子さんから「うちでぜひ!」とのご連絡をいただきました。 そこで、デジタル小説誌「文芸カドカワ」に載せたいとの打診をいただいたのですが、実は提示してもらった原稿料が、僕が経費等を考慮して設定している金額に満たなくて……。

—— アシスタント料や取材費など、マンガを描くのにはお金がかかるから、一定以上の原稿料がないと制作費だけで赤字になってしまいますよね。マンガ誌は特別ですが、それ以外の雑誌やウェブサイトは、そこまで原稿料が高くないのが普通ですし。

田中 そうなんです。それで一度は諦めそうになったところに、noteの運営会社の代表の加藤さんからご連絡をいただき、結果的にnoteと「文芸カドカワ」の両方に掲載し、noteは一話ごとに販売する「話売り」をし、単行本はKADOKAWAから出版というかたちになりました。

.........これは色々考えさせた。

これは面白いね、デジタルでカラー版を売る
雑誌でモノクロを売る、
そしてコミックになって両方の読者をもう一度売る。

田中圭一はフォロワーがかなり多いので
これが上手く行くと思う。

売り方の工夫は勉強になりました。

noteに関して初めて色々知った。
そうか、創作者にこういう風にサポートするか。

こういう意味では、
やっぱり作家は一定数のフォロワーがいる上に
読者は金を払う雰囲気がある場所で売る、
という条件は必要になると思う。

漫画家としてフォロワーの増やし方は
短くの1枚絵で構成されたなにかが
SNSで読者の興味を引くしかないだろうな。

つまり、極めてショートな漫画で読者数を増やせないと
長めのストーリー漫画はなかなか実現できないじゃないかな。

2017/02/14

今昔共存

http://www.jtrip.co.jp/magazine_tokyo/article/sight/14839/
和・洋・今・昔 が共存する
東京の粋な街「神楽坂」

https://www.roomie.jp/2016/12/366858/
台湾発。古いものに新しさを見出すステーショナリー

https://www.homify.jp/ideabooks/25902/homify-360%C2%B0:%E6%9A%AE%E3%82%89%E3%81%97%E3%81%A8%E8%A8%98%E6%86%B6%E3%82%92%E7%B9%8B%E3%81%90%E5%AE%B6%E3%80%8C%E5%8F%A4%E6%B0%91%E5%AE%B6%E3%81%A8%E6%96%B0%E3%81%97%E3%81%84%E6%9C%A8%E3%81%AE%E5%AE%B6%E3%80%8D

暮らしと記憶を繋ぐ家「古民家と新しい木の家」

http://mirror.s601.xrea.com/tsl/_1401/1389765286513.htm
蜀漢老麵

『今昔共存』というイメージで屋台の話を作るので
このキーワードで色々を調べます。

200歳の子供の竜と15歳の少女。
昔けど若い、こういう不思議な感じで今回のギミックの1つ。

本当に言うと”今昔共存”という言葉は無いけどね。
伝えそうだけど、そんなの四字熟語はなかった。

あだちの台詞回し






あだちの台詞回しは神。日本語で読みたいな。

最近あるシナリオを話を練ると思うけど
なんか今までのやり方じゃつまらないなぁと思って
その時にあだち先生の作品を思い出した。

ああ、これは良い方向性だ。
間接的に、控えめな表現、そして柔らかに、クスッとさせるユーモア
淡々と想像余地を残せる演出、カメラワークと空気感。

全てが絶妙であだちだけしか出来ない神業。

同じの粗筋でも
あだちの手にかけられると
地味な展開でも気持ちと雰囲気の奥行きができる。

”物語自体”が優秀より、”語りの技術”が優秀と言うべきです。

同じ話でも、別の作家でネームを作ると
あの雰囲気が全然再現できない。

分析したいけどまあ長くなるのでとりあえずこのくらいの感想で。

道具学

http://www.dougu-tools.com/

https://ja.wikipedia.org/wiki/%E9%81%93%E5%85%B7

”道具学”の語呂は好き。

なんかRPGでは”道具使い”みたいジョブは弱い扱いけど
俺はああいう”多様性”が好き。

道具学会のページに示してる道具達は
想像力をそそる。

こういうアナログ感がいいな。
スマホは1つであらゆる機能を持っているけど
物理的に、やっぱりどうしても色んな道具を必要なんです。

これ、漫画として良いネタと思う。

慣用句

https://ja.wikipedia.org/wiki/%E3%83%9B%E3%83%83%E3%83%88%E3%82%B1%E3%83%BC%E3%82%AD

アメリカ英語の慣用句
「Selling like hotcakes(ホットケーキのように売れる)」は、
「飛ぶように売れる」の意味である。

https://ja.wikipedia.org/wiki/%E3%82%A4%E3%83%87%E3%82%A3%E3%82%AA%E3%83%A0

イディオム

http://www.bathroomreader.com/2014/05/are-you-saying-wrong-selling-like-hotcakes/
Are You Saying It Wrong? Selling Like Hotcakes

こういう慣用句のことは文化の違いを上手く表現できると思う。
単語の続いてこういう言葉をたくさんを覚えるのは
文化の理解を助かると思う。

こういう辞書があると買いたいな。
出来れば色んな国の。

2017/02/12

今日はFFイベント

新刊はないけど今回のイベントは結構いい感じの売上。
色々友たちと会って話して楽しかった。

中国もケモノの イベントが行うので
参加する?と聞かれた。
正直時間はあんまりなかったので
でも知り合いは色々代わりにやってくれると言って
俺は中国に行かなくでもいい
それなら野味1冊だけを増刷して売ってみようと思う。

ここからサポーターが欲しいくなるよな。
仕事があるからどうしても自分でやれない部分が出てくるので。
俺は作りに専念して売りが誰かがやってくれるといいな。

で、児童誌の読み切りまだ誘ってくるし
ある雑誌は創刊の企画がある、
もしかしてネームを用意しないと。

あともしかして盤古の同人誌を描くことになるし。
こう考えると今年は結構忙しいになる。
夏イベントまで100ページくらい描く。
これ、月16ページでもギリギリじゃないかなって....

まあこの数ヶ月にネームとデッサンの練習の予定が変わらないので。

色々描けるので楽しそう。

さてと、上手くいけるといいな。
特に体調....w

2017/02/06

少年の思い出

https://matome.naver.jp/odai/2136552049569228801

【忘れられない思い出】少年の冒険を描いた映画15作品

http://blog.hanauta18.com/entry/2016/04/05/101728

子供から大人になるということ。

http://www.scienceplus2ch.com/archives/4964269.html
遊び場のない子供たち

https://ja.wikipedia.org/wiki/%E3%83%86%E3%83%B3%E3%83%91%E3%82%BA%E3%83%AB
テンパズル

https://ja.wikipedia.org/wiki/%E3%83%95%E3%82%A1%E3%82%A4%E3%83%BB%E3%83%96%E3%83%AC%E3%82%A4%E3%83%B3_%E7%A5%9E%E3%81%AE%E3%83%91%E3%82%BA%E3%83%AB
ファイ・ブレイン 神のパズル

https://www.rikkyo.ne.jp/~htanaka/98/Asobikankyo.html
子どもの遊びとその環境

時間・空間・仲間の喪失
 アンケート調査をした日の前日の生活について聞いてみた。「友だちと遊ばなかった」と答えた子どもは女子で全体の54%、男子で45%である。半数の子どもたちが放課後友だちと遊んでいないということは驚きである。

........遊び場がない、だね.....

デジタルゲーム前提

違い価値観が争いになることに相対的に、
多様性は住み分けということ。

米派と麺派は全然争いにならない、
今日がご飯を食べたいけど
明日が麺を食べたくなるかもしれないから
自然的に色々食べ物を受け入れるみたい感じで。

それは全然トラマチックになれないけど、
私たちの日常を豊かにする。

 https://www.plurk.com/p/m2o4b4

こういう手の作品は最近が多いね。
デジタルゲームのファンタジー世界観前提の。

ゲーム依存気味になったこの世に 
俺はそんな好きじゃないけど。
『ゲームハマる人のために作った作品』みたいになったので。

まあ、トムなら
『ゲームはあんなにあるので
俺はあらゆるゲームを楽しめたいさ』

米派と麺派が争いにならないように
デジタルゲームとアナログゲームも
良いそれぞれのバランスを見つけると良いな。

http://kultur2.blog.fc2.com/blog-entry-3432.html

スマホゲーム「ガチャ課金」の本質。
何故か許容される異常な仕組み


........まあ俺に言わせれば金に関わると歪むなのだ。

2017/02/04

街のBGM

http://www.nicovideo.jp/watch/sm22113739

こういうのがいいな。落ち着く...

2017/02/03

構図修正


担当作品に構図修正。

こーゆー時は”動きがある絵を描ける”技能は便利だな。

『躍動感が足りない』というアドバイスが言っても
これだけじゃ理解できない作家はそれなり多いので
構図まで書けるとイメージしやすい。

これ、描けない人はどうしても描けないぽい。

なんで俺はデッサン力がなかなか伸びなくて
こっちの方が上達しただろう.....

2017/02/01

みえた

知り合いは劇漫塾の感想を書いてる。
思わずのところがショックだった。

『この漫画の内容はけっこう為になる。
でも作者のデッサンや絵柄は癖がありすぎて、
そこが慣れるしかない。慣れると色々楽しめる。』

.........
こういうコメントはよくあったので慣れたと思うけど
なんか今回は割とショック。

シナリオの描き方の教学本だから絵柄はどうでもいいと思うので
油断して痛恨の一撃を喰らわれた。

痛いというより、
あ、もしかして.....と思って
今まで描いてたコミックを読み返し。

..........やっと見えた。
あの一言で見えるようになった。

自分の絵はどこが変と、ハッキリに。

デッサンと絵柄両方。

デッサンは記号的な描き方に頼りなので
表現性の質が高くない。
立体的な部分はどうしても描ききれない部分は記号でカバー。

絵柄は古臭い....それは知っているけど
どこが古臭いのがやっと読み取れた。

こりゃ描き方が改造レベルで考えないと。


今で思えば、俺の画力を上がることがそんなになかった。

1回目は高校時期に画塾に行くとき
2回目はプロ漫画家のアシスタントに行く時、仕上げをマスター
3回目は盤古4巻あたり知り合いから絵柄指摘
4回目は半月刊になった時に『勢いの描き方』を身につけた

でも結局
レベル10からレベル16くらいになった感じじゃないかな。

連載の経験で仕上げがレベルアップで
『同じ絵をより綺麗に仕上げ方を覚えた』
『動きを描くのが得意なのでバトルターンを増やす』
『より少ないの線でより効率的に絵の完成度をあげる』
こういう感じばかり。
長所を伸ばして短所をごまかすように作戦を頼りました。

『形に関わる』観察力はずっと物足りない。
すべての基本はまだまだ。

今までは締め切りに追われたので
それに絵を練習するより、話を考えるの方が好きなので
正直根本から問題を解決ようにしなかった。

良い絵を描くのは今より複雑な思考、
じっくり観察とより多い描く時間が必要。
量産タイプを目指す自分はそれを嫌だった。

でも今日はちょっとそれを、みえた気がする。

欠点が指摘されて苦しい、だから仕方なく直すではなく
やっと『今まで違う絵』を描ける道を見えてきたから
これからはより時間はここにかけようと判断する。

変わるのは、きっかけ。
でもどこまで変われるのは、この先の練習による...

この中に特に空間感覚はうまくレベルアップしないと思う。
学生時代の適性テストでは空間把握力が特別に低いので...

背景のことはいい、とりあえずキャラを描き方を思考しよう...

今の読者にとって読みやすく親しみやすい絵を...
........かけるのかな。

まあどっちにしろ
絵柄をより新しいで行くでも
下手でも独自な個性の絵柄で売りでも
今までの絵がだめだ、これだけはハッキリした。

絵の表現性をもっと考えよ。

大人向けのお子様ランチ3

https://ja.wikipedia.org/wiki/%E3%82%B5%E3%83%96%E3%82%AB%E3%83%AB%E3%83%81%E3%83%A3%E3%83%BC

https://ja.wikipedia.org/wiki/%E3%81%8A%E3%81%9F%E3%81%8F

色々を考えるけど
ACG(アニメ、漫画、ゲーム)好きの人は
大人になってもずっとすき続けるのは
普通だ、普通じゃないんだ、という姿勢に関しての話。

娯楽は元々大人向けと子供向けのことがある。

が、子供向けの延長したの娯楽は
『子供時期に基づき経験で、
大人向けの”お子様ランチ”として作られたもの』。

こういうモノはある程度に問題になると思う。

例ですれば
子供時期にドッジボールを熱中して
大人になったらゴルフに好きになる感じで

子供時期はドッジボール漫画を読む、
大人はゴルフ漫画を読むようになる。

普通の流れはこんな感じ。

で、無駄に子供時期の延長は
”大人でもドッジボールの漫画を熱中して
そして大人向けにルールを弄る。でも本質はドッジボール”

みたいもんじゃないかなと思う。

子供の自分が残しちゃいけない部分が残しちゃった。
大人になるべき部分がなれなかった。

こういう事は、今の時代が平気に許される。
ある意味で『責任』を取らなくでもいい
みたいの人が多くなった訳。

それだけ資源が溢れるだから、許される時代。

でも責任が取らないほど、出来る事も少ない。

結局、手持ちの資源が使い切った時に
大人の責任を取らないといけない。
逆に言えば、そういう人は大人の楽しみを味わえないだろう。